패션 CAD와 디지털 디자인 활용

패션 CAD와 디지털 디자인 활용 – 창작에서 생산까지 이어지는 디지털 역량

패션디자인은 이제 아날로그를 넘어 디지털 기반의 창작과 생산으로 빠르게 이동하고 있습니다. 특히 CAD(Computer-Aided Design)는 디자이너의 아이디어를 보다 정밀하고 현실적으로 구현할 수 있도록 도와주는 핵심 도구입니다. 이번 글에서는 패션 CAD의 정의와 활용 방식, 그리고 디지털 디자인이 실무에서 어떻게 사용되는지 구체적으로 살펴봅니다.

 

패션 CAD란 무엇인가?

패션 CAD는 컴퓨터를 활용해 의류의 디자인, 패턴, 색상, 소재 등을 설계하고 시뮬레이션할 수 있는 시스템을 말합니다. 초기에는 주로 패턴 설계와 기술 도면 제작에 집중되었지만, 최근에는 일러스트, 텍스타일 디자인, 3D 시뮬레이션까지 확장되어 활용 범위가 넓어졌습니다. 디지털 기술은 단순한 재현을 넘어, 디자인 과정 자체를 변화시키고 있습니다.

대표적인 패션 CAD 소프트웨어에는 다음과 같은 것들이 있습니다:

Adobe Illustrator: 평면 도식화와 스타일 시트 구성에 활용
CLO 3D: 의상의 3D 시뮬레이션을 통한 실루엣 확인과 원단 테스트 가능
Optitex, Gerber, Lectra: 패턴 설계 및 그레이딩, 마커 작업 중심의 전문 CAD

이 외에도 Browzwear, TUKAcad 등 다양한 CAD 솔루션이 글로벌 패션 기업과 디자인 스튜디오에서 사용되고 있으며, 기능도 점점 고도화되고 있습니다.

 

실무에서의 활용 예시

디자인 프레젠테이션 제작: 아이디어 스케치 이후 CAD를 이용해 평면 도식을 제작하고, 이를 통해 제품 사양서(Tech Pack)를 구성합니다. 이는 생산팀, MD, 바이어와의 원활한 소통에 필수적인 자료입니다.

패턴 설계와 수정 작업: 기존에는 수작업으로 진행되던 패턴 제작이 디지털로 전환되면서, 시간 단축과 정밀도 향상이 가능해졌습니다. CAD로 그레이딩을 적용하면 다양한 사이즈 개발도 수월해집니다. 또한 마커 마킹 과정을 통해 원단 낭비를 줄이고 생산 효율도 높일 수 있습니다.

3D 시뮬레이션: CLO 3D 같은 프로그램은 옷이 입혀졌을 때의 실루엣, 주름, 원단의 반응까지 확인할 수 있어, 샘플 제작 전에 오류를 줄이는 데 유용합니다. 가상의 모델 아바타에 착장을 입혀보며 피팅감을 테스트할 수 있어, 비대면 작업 환경에서도 실감 있는 협업이 가능합니다.

텍스타일 디자인과 프린트 개발: 반복 무늬, 그래픽 요소, 색상 조합 등을 디지털로 시뮬레이션하면서 소재와 프린트 개발이 보다 효율적으로 진행됩니다. 특히 텍스타일 디자인은 2D 그래픽 기반의 디자인을 넘어서, 3D 모델에 직접 적용해 보며 질감과 반사도 등을 확인할 수 있습니다.

 

디지털 디자인의 장점과 변화

디지털 툴을 활용한 디자인은 무엇보다 속도와 유연성에서 큰 장점을 가집니다. 수정이 쉽고, 다양한 버전을 시도해 볼 수 있으며, 협업과 공유가 원활하다는 특징이 있습니다. 디자인 시안을 즉각적으로 수정할 수 있다는 점은, 빠르게 변하는 시장 요구에 대응하는 데 매우 효과적입니다.

또한 최근에는 친환경적인 이유로 물리적 샘플 제작을 줄이고, 디지털 샘플을 활용해 브랜드의 지속가능성을 강화하는 흐름도 나타나고 있습니다. 디지털 프로세스를 통해 사용 원단 양을 예측하고, 생산 단가와 환경 영향을 시뮬레이션할 수 있는 기능도 주목받고 있습니다.

특히 글로벌 브랜드들은 디지털 기반의 컬렉션 프레젠테이션, 메타버스를 통한 가상 피팅, NFT 의류 출시 등으로 새로운 시장을 개척하고 있습니다. 발렌시아가, 구찌, 나이키 등은 디지털 패션과 가상 착장 콘텐츠를 선보이며 패션의 경계를 확장하고 있습니다. 디지털 디자인 역량은 이제 선택이 아니라 필수적인 경쟁력입니다.

 

실무에서의 적용 팁

Illustrator와 Photoshop은 기본기처럼 익혀두어야 합니다.
CLO 3D는 초보자에게도 비교적 진입장벽이 낮으며, 실시간 시뮬레이션 기능이 강력합니다.
실제 현장에서는 CAD 작업 외에도 손그림과 병행되는 경우가 많기 때문에, 드로잉 감각을 유지하는 것도 중요합니다.
Tech Pack 작성 연습은 실무에 큰 도움이 되며, 온라인에서 예시 템플릿을 참고해 보는 것도 좋습니다.
실무에서 자주 쓰이는 단축키, 템플릿 구성법, 파일 포맷 설정 등도 미리 익혀두면 작업 속도를 크게 높일 수 있습니다.

마무리하며

패션 CAD와 디지털 디자인은 단순히 도구를 잘 다루는 능력을 넘어, 디자이너가 창의력을 실현하고 협업 과정에서 명확하게 의도를 전달할 수 있는 중요한 매개체입니다. 디지털은 패션의 새로운 언어이며, 미래의 패션은 이 언어를 얼마나 유창하게 구사하느냐에 따라 확장성이 달라질 것입니다.

단순한 기술 습득을 넘어서, 디지털 디자인은 패션의 본질인 '표현력'과 '설득력'을 새로운 차원에서 구현하는 방식입니다. 디지털 시대의 디자이너는 단지 손으로 옷을 그리는 사람을 넘어, 다양한 플랫폼에서 디자인을 '경험'하게 만드는 창조자입니다.

 

요약 정리

패션 CAD와 디지털 디자인은 의류 설계, 패턴 제작, 3D 시뮬레이션, 텍스타일 개발 등 다양한 실무에 활용되며, 빠른 수정과 협업 효율성, 지속가능성 향상 측면에서 필수 역량으로 자리 잡고 있습니다.

 

다음 글 예고

다음 글에서는 패션작업에 필요한 도구와 장비를 주제로, 디자이너들이 실제 사용하는 실무용 툴에 대해 알아보겠습니다.